2023年高中美術說課稿6篇
時間:2023-12-16 13:00:46 來源:勤學考試網 本文已影響 人
高中美術說課稿教材分析:本課是中國美術鑒賞部分第六課內容中國古代園林的欣賞。中國園林在世界園林藝術中具有鮮明的個性和藝術成就而獨樹一幟。教學內容是中國園林的下面是小編為大家整理的高中美術說課稿6篇,供大家參考。
高中美術說課稿篇1
教材分析:
本課是中國美術鑒賞部分第六課內容中國古代園林的欣賞。中國園林在世界園林藝術中具有鮮明的個性和藝術成就而獨樹一幟。教學內容是中國園林的起源、發展;中國古代園林的的分類:皇家園林、私家園林、寺觀園林;結合古人造園的思想(天人合一的哲學思想)和原則(雖由人作-宛自天開)具體介紹具有代表性的幾類園林形式頤和園、拙政園、水繪園等,啟發學生體會中國古代園林的特點和優點,激發學生保護園林藝術。
教學目標:
1、知識與技能:
(1)了解中國古代園林的種類、特點及代表作品。
(2)結合實例了解中國古代造園藝術的思想和原則。
2、過程與方法:
通過四個活動來完成本節課。通過中國園林的概況了解,拓寬學生的知識面為下面賞析活動打基礎;拙政園的賞析讓學生掌握一些賞析的方法;頤和園與凡爾賽宮的對比,突顯古代造園精神;如皋水繪園的描繪使學生感情的得到升華。
3、情感態度與價值觀:
通過我國古代園林藝術的學習,培養學生民族自豪感,激發他們的愛國之情以及保護園林遺產的責任感。
教學重點:
通過幾個經典性的園林了解中國古代園林藝術的構成要素,自然環境及人工環境的山水、建筑物及特殊的文人內涵、園林內的樹木花卉、園外的景觀-------。是如何達到人與自然地和諧,"雖由人作,宛自天開"。
教學難點:
結合具體事例啟發學生愛護園林遺產。
學情分析:
前面一段時間鑒賞課的學習,特別是前面一課《皇權的象征--故宮建筑群與天壇》讓學生已經具備了一定的分析、歸納、判斷的能力和鑒賞園林藝術作品的能力。但是農村高中的學生由于外出旅游觀光的機會少,知識面狹窄,所以學生課前要預習及收集相關古代園林的知識和圖片。
另外以豐富多樣的教學形式,吸引學生,以學生為主體,教師為引導者,激發學生興趣,培養他們創新意識,主動參與探究學習。
教學準備
教師制作多媒體課件《宛自天開--古代園林藝術》。
學生帶課本以及課前準備的資料。
教學過程設計
一、引入階段(媒體短片欣賞)
中國建筑,具有悠久的歷史傳統和光輝的成就?,F存的技術高超、藝術精湛、風格獨特的建筑,在世界建筑史上自成系統,獨樹一幟,是我國古代燦爛文化的重要組成部分。它們象一部部石刻的史書,讓我們重溫著祖國的歷史文化,激發起我們的愛國熱情和民族自信心,同時它也是一種可供人觀賞的藝術,給人以美的享受。前一節課我們共同學習過以木結構為主要特色的體現民族文化精神的中國古代建筑,故宮,天壇-------。今天我們同樣學習我國古代建筑藝術遺產中的一顆明珠--中國古代園林藝術。
【設計意圖】通過幻燈片的欣賞讓學生了解中國建筑藝術的博大精深。加深回顧上一課學習的內容,初步感受中國古代園林藝術的特點,為了解欣賞中國古代園林藝術打下基礎,激發學生對園林藝術的興趣。
二、發展階段
活動一(了解思考):中國園林的概況(幻燈片放映并講解)。
園林的歷史:
中國園林最早見于史籍記載的是西周的靈囿,魏晉南北朝時期,文人士大夫等追求自然情趣的私家園林,到明清兩代成為造園的高峰時期,清代乾隆嘉慶年間是造園的鼎盛時期,至今已有三千年的歷史。
造園藝術的原則:
中國古典園林的園景上主要是模仿自然,即用人工的力量來塑造自然的景色,達到"雖有人作,宛自天開"的藝術境界。所以,園林中除大量的建筑物外,還要鑿池開山,栽花種樹,用人工仿照自然山水風景,或利用古代山水畫為藍本,參以詩詞的情調,構成許多如詩如畫的景色。這與"天人合一"的哲學思想是一致的。老子提出要道法自然,莊子曾說:"山林歟,皋壤歟,使我欣欣然而樂歟。"而作為儒學始祖的孔子則把這種熱愛升華到把山水比作人的品德的境界。所以,中國古典園林是建筑、山池、園藝、繪畫、雕刻以至詩文等多種藝術的綜合體。
園林的分類:
提問:上面我們看了相關園林的歷史以及中國園林的造園藝術的原則,那同學們知道中國古代園林主要分幾類嗎?
皇家園林:圓明園、頤和園、承德避暑山莊-------。
私家園林:拙政園、留園、網師園、個園、寄暢園、豫園-------。
寺觀園林:
【設計意圖】通過圖片及文字的講解,拓寬學生的知識面,使學生加深對園林的一些基本概念的理解,為接下來具體分析園林藝術做準備。
活動二(感受體驗)欣賞私家園林拙政園。
問題:拙政園的布局設計中是如何體現中國古代的造園的理念和精神的?(學生討論分析)
教師總結:拙政園是我國"四大名園"之一,是蘇州古典園林建筑中最大的一個園林。主要以水景為主,富于自然情趣。在布局上非?;顫?,模仿自然地"自然式"的布局。該園的水面積占全園面積的五分之三,亭榭樓閣,造型輕盈活潑,浮廊緊貼在水面的浮廊倚墻起伏而行,猶如游龍戲水,浮在水面。園景模仿自然,以人工的力量創造自然的景色,被譽為"天下園林之母"。達到"雖由人作,宛自天開",體現了中國古人尊重自然并與自然相親近的"天人合一"觀念。
【設計意圖】通過引導學生思考,激發學生對園林藝術的興趣,把賞析活動引向深入。讓學生了解園林藝術設計的理念和精神
活動三(探索分析):欣賞中國古代皇家園林"頤和園"。
結合教材及學生收集的資料請一位學生介紹一下頤和園,包括頤和園的歷史、景點的布局設計、標志性的建筑、特色景點等。
帶著問題欣賞西方園林"凡爾賽宮":
討論:作為古代園林的我國的"頤和園"與西方的"凡爾賽宮"在園林的設計原則及審美方面有何異同點?
學生:它們的共同點是它們都屬于皇家園林,但是風格上不一樣。凡爾賽宮的設計上很規則,很有現代感。頤和園給人的感覺很隨意,與自然融合,體現"天人合一的哲學思想。
教師總結:古代建筑藝術是審美價值和倫理價值的統一,頤和園與凡爾賽宮同屬于皇家園林,在園林設計上共有的特點是大型建筑物布局嚴謹,體現了等級制度,具有宮廷氣概。但是它們又表現出不同的審美觀念和思想觀念。頤和園把建筑通過巧妙地組合與地形和山石樹木互相配合,創造一種富麗堂皇而富于變化的藝術風格。突顯我國古代造園原則"雖由人作,宛自天開"以及"天人合一"的哲學思想。凡爾賽宮是以中軸線對稱、均勻、規整式的園林布局手法。造園風格被稱作"勒諾特式"或"路易十四式"凡爾賽宮宏偉壯麗的外觀和嚴格規則化的園林設計是法國封建專制統治鼎盛時期文化上的古典主義思想所產生的結果,幾百年來歐洲皇家園林幾乎都遵循了它的設計思想。
【設計意圖】通過前面的拙政園的賞析,讓學生進行自主探究分析頤和園,體現以學生為主體的學習。然后再通過頤和園與凡爾賽宮不同園林的比較,使學生更能清晰地體會中國古代的造園精神,激發學生的愛國情感。
活動四(課堂拓展)憶水繪園
伴隨著輕音樂向學生展示如皋水繪園的美景。
水繪園位于如皋縣城東北隅,始建于明朝萬歷年間。水繪園是蘇北平原上一顆璀燦的明珠。水繪園以水為貴、倒影為佳,既秀且雅;而其以園言志,以園為憶、并融詩、文、琴、棋、書、畫、博古,曲藝等于一園的特色,又足以說明它原來是一座饒有書卷氣的"文人園"。
通過幻燈片展示再結合同學們自己對水繪園的記憶描繪出你心中水繪園的景象。
找幾幅有代表性的作品教師總結:同學們手中表現的水繪園各有特色,都很美。希望同學們能用實際行動保護我們的園林藝術
【設計意圖】作為如皋的名園水繪園,學生基本上都游玩過。通過憶水繪園環節,從學生熟悉的事物出發,引發學生興趣,活躍課堂氛圍,同時還提高了學生的動手表達能力,增強保護園林的情感。
三、本課小結
中國古代園林藝術是審美價值與政治倫理價值的統一。園林藝術植根于深厚的傳統文化,表現出鮮明的人文主義精神??傮w性、綜合性很強。
它是中國文化遺產中的一顆明珠?,F存的技術高超、藝術精湛、風格獨特的園林建筑,在世界園林史上自成系統,獨樹一幟,是我國古代燦爛文化的重要組成部分。它們象一部部石刻的史書,讓我們重溫祖國的歷史文化,激發起我們的愛國熱情和民族自信心。
四、評價方式
縱向評價,采用教師評價、學生互評和自我評價的綜合評價方式對學生在課堂上的表現進行全方位評價。
橫向評價,注意過程性評價和結果性評價相結合。公平公正地評價每一個學生,用發展的眼光看待學生,尋找發現他們身上的閃光點。
五、教學反思
整個教學流程的安排是以四個活動(了解思考-感受體驗-探索分析-課堂拓展)為主線,思路清晰,節奏緊湊??紤]到學生的接受能力和興趣,控制好知識的深淺度,合理地利用課堂開創豐富多彩的藝術活動,使學生既有興趣學習又激發學生的探究欲望,目的在于提高學生的藝術素養。讓每個學生感受到世界的美好,體會到身邊有很多美的東西存在。
合理利用評價方式,鼓勵學生學習,幫助他們拓展思維,放飛思想。
高中美術說課稿篇2
第一課 什么是美術作品
一、教學目標:
通過教學,使學生了解審美觀念形式法則的產生和一般規律,以及美術作品的基本含義;培養用審美的眼光去對待美術作品乃至日常生活中各種物品的意識。
二、教學重點與難點:
重點:美的觀念和形式法則是如何產生的?美術作品的基本內涵是什么?
難點:如何從生活中去發現美?結合實例明確如何鑒賞美術作品(重要意義)。
三、教材分析:教材內容主要包括三個層面:
1、審美觀念是如何形成的。2、美術作品的基本含義。3、美術鑒賞的重要意義。
四、設計思路:本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中,感受形式美的法則,從形式美的法則入手,提高鑒賞美術作品的能力。(本PPT的內容較多,教師可以根據自己的想法加以調整、刪除)
五、課時:一課時
六、新課教學:
影視 (溫州嫁具) 導入 揭題—第一課 什么是美術作品
1、 審美觀念是如何形成的?
以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”,讓學生初步來認識“形式美法則”。
“美”并不是憑空產生的,源于生活實踐;“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結果
彩陶鯢魚紋瓶 、 永 、 羊(羊大為美)
2、 美術作品的基本含義什么叫美術
① 什么叫美術
身邊的美術,
提問學生什么是美?什么是美術作品?(美術是以物質材料為媒介,塑造可視的靜止的,占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。亦稱“造型藝術”“空間藝術”“視覺藝術”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑四大門類圖片)
② 美術的特點:與音樂文學相比較。(中國古代手藝、工藝、六藝:禮、樂、射、御、書、數)
③、美術的性質:精神產物 具有獨創性 意識形態形式與形式美
3、 美術作品的形式美
意識形態形式與形式美
① 形式與內容關系:內容存在與形式,是內涵,形式是內容物質化體現,是外觀。形式應準確而鮮明地表達內容。形式有獨立審美意味。
② 形式美是指藝術語言的合規律與合目的組合,也就是符合美的與符合審美需要目的的作品。外部形式結構。
馬克思說:“有懂音樂的耳朵,能感受形式美的眼睛?!?/p>
A、形式美法則
① 多樣與統一
美術作品個別形象,形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術形象,但必須高度統一,構成二種有機整體的形式。例如:太極圖、最后的晚餐、 米洛斯維納斯。
② 對立與和諧
對立:使一些可比成分特征更加明顯,更加強烈。和諧:各個部分或因素之間相互協調。例:黑白?
③ 比例與尺度
比例包括數學的秩序,尺度是標準規范,包含體現事物的本質特征和美的規律。(黃金比例 1:1、618 1:0、618) 例:帕特農神廟、薩平婦女
④ 對稱與均衡
對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或對稱點,兩側形成等形、等量的對立關系,它具有穩定和統一的美感。 均衡是從運動規律中升華出來的美的形式法則。例:邊防軍
⑤ 節奏與韻律
節奏:原指的天黑夜有秩序出現,有條理反復,交替或排列
韻律:動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復 例:巴黎圣母院、西斯庭圣母
B、 實戰演習
(多幅圖片)學生選擇評判
4、 美術鑒賞的意義
A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。(馬克思說過“如果愿意欣賞藝術,你必須是一個有藝術修養的人”)
① 是不可缺少的現代人文結構 、美是人們長期積累形成的,也是藝術家長期探索形成的規律。
中國的四大美女、 羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。 ② 從實用物品向美術作品的轉換
要求學生說說身邊的生活用品。美術作品有的實用退化,審美凸顯。(玉文化,木版年畫,月份牌年畫等)
③ 情趣高尚,抵御格調低下,提高精神污染免疫力。
5、 討論和思考:講一講身邊事物的美
6、 小結: 美——在我們生活中無處不在,人們在長期的生產、生活中非常注重營造美的環境,所以我們要學會去認識這些美好的事物,才能更好地生活;我們要學會鑒賞美術作品,提高審美能力。
7、 備用資料
美術鑒賞《我們怎樣運用自己的眼睛》教學案例一單元3課
(一)教材分析:本課為(湖南美術出版社)普通高中美術課程標準試驗教科書《美術鑒賞》第一單元《美術與眼睛》第三課。本單元是美術鑒賞的入門課程。在學習過程中,學生主要是通過對一些有代表性的美術作品進行嘗試性分析,系統地獲得美術鑒賞的基本意識,掌握科學的鑒賞方法。本課介紹的就是美術作品的四種鑒賞方法。
這個內容主要包括兩個層面:1、對美術作品的認識并不是千篇一律的,我們可以從不同的角度來欣賞,而不同的欣賞角度所獲得的感受和認識是不同的;因此,對美術作品的認識并不是固定不變的,隨著社會科學的發展和人類文明的進步,我們可以有更新的方式去解讀作品的內涵。2、理解并掌握美術鑒賞的四種基本類型:①感悟式鑒賞、②形式鑒賞、③社會學式鑒賞、④比較式鑒賞。這四種鑒賞方式之間有相互滲透的關系,不是彼此對立的,而是感性向理性深度過渡。
(二)學情分析
在與高中學生的交流中我了解到:現在的學生對經典美術作品的興趣并不大。究其原因:第一,是對作品的相關內容、背景了解不夠;第二,不知如何了解,不會欣賞作品;第三,學生的文化學習壓力很重,沒有時間對作品做深入了解 ;另外,經典作品所產生的時代和
它所表達的精神、內容與現代學生的生活有一定距離,也是造成學生沒興趣的原因之一。 《蒙娜麗莎》是一件人們耳熟能詳的作品,對于這件已經被反復講述的作品,人們的頭腦中已經形成了一些習慣性的認識,比如說“蒙娜麗莎非常美”,或者“蒙娜麗莎的微笑很迷人”,這些表述已經成為這件作品的固定標簽,把人們對蒙娜麗莎的認識給簡單化、概念化了。甚至很多人不是在用眼睛欣賞蒙娜麗莎,而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣賞這幅作品——以一種鸚鵡學舌的方法復述對于作品的評價。但這種態度顯然不能算是真正的欣賞。事實上,蒙娜麗莎的美是有時代性、典型性的,而并不是永恒性、普遍性的。因此,一方面要鼓勵學生豐富對這幅作品的認識,發現以前被忽略的細節,另一方面要鼓勵學生提出對這幅作品的個人見解。
(三)教學思路:
這節課要解決的就是如何欣賞美術作品的問題。
本課圍繞《蒙娜麗莎》這件作品而展開。先以一段影片導入,再通過比較生動的語言描述,借用一些引人入勝的細節內容作為突破口來引發學生的注意力和興趣。面對一幅在藝術史上被反復提及的作品《蒙娜麗莎》,我把教學重點放在幫助學生突破以往簡單化、概念化的欣賞習慣,使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的上。另一方面也給學生提供四種較為合理、科學的鑒賞途徑,讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內在精神,以及通過比較的方法來全面認識一幅作品,使學生在視、聽、思、說中輕松的掌握知識,養成良好的欣賞習慣。
(四)研究主題:
了解美術作品所包含的信息是多方面的,學會用科學、系統的鑒賞方法來讀取美術作品中的視覺和文化信息,以達到對美術作品的理解。形成健康的審美情趣和審美觀念,提高美術素養。
(五)教學方法
教學中始終貫徹教師邊導邊教,學生邊學邊練。
采用欣賞、講述、討論、比較、合作、練習等方法幫助學生突破以往簡單化的欣賞模式,
使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的;另一方面給學生提供一種較為合理、科學的鑒賞途徑,讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內在精神,以及通過比較的方法來全面認識一幅作品,養成良好的欣賞習慣。
(六)教學目標:
認知目標:了解美術鑒賞的四種方式
技能目標:掌握美術鑒賞的四種基本方法。能比較熟練地運用這四種方法對作品的形式特征、社會含義、內在精神以及文化內涵進行具體鑒賞分析。
情感目標:培養學生的審美意識,學會從多角度多層面鑒賞美術作品。
(七)教學重點:如何從多角度去欣賞一幅美術作品。 教學難點:四種鑒賞方法的運用
(八)教學準備:教具:教材,課件,多媒體設備 學具: 教材,筆記本
(九)教學內容及過程:
一、新課導入
師:播放一段影片
在巴黎的羅浮宮里,它被稱為第779號畫座。它是描寫一位不知名的意大利女士微笑的畫作,它的名字叫做蒙娜麗莎。從它被畫下來的那一刻到現在已有五百年。全世界都受它吸引被它神迷,這位神秘女郎究竟是誰?她為什么會成為今日的超級巨星?她的微笑隱藏著什么秘密?
今天就讓我們一塊兒走近《蒙娜麗莎》,一起感受大師的風采。
二、初步觀察
師:映示《蒙娜麗莎》圖片。請學生談對作品的初步印象:提問1:這幅作品表現了怎樣的一個人物形象?
生:分四人小組討論,將談話記錄整理在課堂練習反饋表上。 生:請代表發言 師:提問2:你看到這件作品之后想到了什么? 生:討論,記錄,發言
師:歸納總結。引導學生看教材P7頁上的圖表。 提問3:我們的發現和書中圖表有何不同?這說明了什么?生:回答
師:總結。1、一幅作品所包含的信息是多方面的,而不是單一的。2、僅僅靠觀察外表和淺層次的思考并不能真
湘版高中美術鑒賞教材第二課《禮儀與教化》第二課時
本課教學目的:
1、了解并感知人類早期文明的杰出代表——古埃及美術多方面的輝煌成就,認識它的價值和意義。
2、初步了解美術的起源和人類審美意識的產生,能用所學的知識鑒賞古埃及的美術。
3、能了解古埃及美術的原始作用,深刻理解早期美術的服務對象以及發展到現在的功用。 教學重點為了解古埃及美術與古埃及人的信仰與觀念,以及其服務對象及作用,了解沿用千年的風格程式。
教學難點為埃及流傳千年的風格程式需要在審美方式上樹立正確的觀念,進行深入的理解。 采用的教學手段為資料圖片展示,相關資料影像播放,師生討論分析。
在教學過程中分為三部分:
第一部分 導入部分
采用孩子們耳熟能詳的斯芬克司的神話故事入手,由故事中的謎語作為開場導入,一步步深入設問,引出獅神人面像,從而進一步引出課題古埃及美術。
a、謎語:早晨四條腿,中午兩條腿,晚上三條腿 (謎底是人,簡單解釋)
b、提問:這個謎語的來源?請簡單介紹
獅身人面的斯芬克斯的神話故事。
c、進一步提問:世界上最著名的獅身人面像現在那里?距今多少年?(埃及,距今4500年)
引出課題——古埃及美術(板書課題)
第二部分 授課分為四部分
(1)提問思考
a、法老修建獅身人面像的目的?為什么要把法老的身體做成獅子的形象?
古埃及法老為了制造人們對統治者的崇拜而建立起來的巨大的人工紀念碑。面部按照法老哈佛拉的形象雕刻,身體雕刻成獅子。古埃及人認為獅子是力量的象征,統治者們喜歡用獅子來比喻自己。雕像實際上是法老力量的象征,是統治者為了制造人們對他的崇拜的產物。如同商朝的鼎一樣,是權利和禮儀的象征。
b、獅身人面像旁邊的建筑是什么?
吉薩三大金字塔,其中最大的是胡夫金字塔,哈佛拉就是胡夫的兒子。
c、金字塔的原始作用?——法老的陵墓
討論:金字塔從外表給你什么樣的感覺?請同學朗讀游記
金字塔非常突兀地屹立在開羅西南的高地上,沒有任何鋪墊和過渡。關于金字塔的圖片和報道,我已經看到過很多,按說是不陌生的,但目光接觸的一剎那,還是不由自主地被震撼和俘獲,心生驚悚(s?ng),與生俱來的渺小感就充斥全身。
金字塔除了作為陵墓,法老還出于一種什么樣的目的把它修建的如此高大?(對于人的精神有一種震懾作用,對于當時神化法老本身以及更好的從精神上統治臣民有很大的作用。) 金字塔作為法老的陵墓,外部宏偉壯觀,內部也被精心的裝飾有許多壁畫。(引出下一部分內容——埃及壁畫)
(2)壁畫影像播放,壁畫圖片展示
壁畫記錄了法老或貴族的豐功偉績和日常生活,空白部分用文字填滿,當時只有貴族才能夠有權利習字。
a、討論總結古埃及壁畫中人物各個部位的角度變化,討論原因。
頭部側面,眼睛正面,肩部正面,腿部側面,古埃及人把自己認為最重要的東西清晰完整的包括在一個圖形里。
b、埃及繪畫即定程式總結,影像播放
埃及的壁畫非常裝飾,但是雕塑非常寫實。(引出雕塑的內容)
(3)結合欣賞雕塑《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》
展示欣賞圖坦卡蒙王陵出土的法老黃金面具。
(4)對比《涅菲爾蒂王后像》和《米洛斯的阿芙羅狄特》
西方美術史家認為雕塑史上的兩件最美的女子雕像
討論思考:喜歡哪一個?說出理由
最后進行總結,古埃及美術的原始作用:為法老和他的統治服務,體現了君主化的神權。同時播放片段影像動態總結。
高中美術說課稿篇3
今天我說課的課題是《頭像作畫》,現在就教材分析、學情分析、教學目標、教學重難點、教法學法、教學程序六個方面加以說明。
一、教材分析
本章節是高等教育出版社出版的中等職業教育國家規劃教材《素描》第四章第二節內容。本教材共分為八章。其中基礎模塊內容包括概述、石膏幾何體寫生、靜物寫生、頭像寫生、結構素描和速寫與默寫。選學內容包括風景寫生、半身人像寫生。教材遵循科學性、針對性、實踐性原則,每章均采用基礎知識,技能訓練程序和表現方法要點“三段式”結構。并將結構造型和明暗造型方法相結合,由淺入深、循序漸進地展開訓練,充分體現以全面素質教育為基礎、以能力為本位的指導思想和注重技能訓練、培養創新精神、提高實踐能力的教學要求,具有較廣泛的適應性。
本教材是工藝美術專業的專業教材,是必修課程。也是平面廣告專業的專業課程。通過學習本教材,一方面能掌握專業基礎知識,另一方面能強化技能,發展思維,提高素描造型的實踐能力。
二、學情分析
授課班級為中專一年級學生。由于地方教學條件的限制,美術教育認識的不足,美術教學受到忽視。學生的美術基礎知識薄弱,學習主動性不高,對本學科的學習目標模糊,偏離的現象普遍存在。
但是,此階段的學生已具備一定的分析能力,漸形成一套認識,分析,判斷事物的方法,手段,對富有挑戰性的事物有極高的熱情。中專階段的學生在世界觀,價值觀方面可塑性仍非常大,因此,教師的正確引導對學生的成長,科學的價值觀,世界觀的形成具有積極的作用。
三、教學目標
根據教學大綱中要求:“堅持以全面素質教育為基礎,以能力培養為本位的思想為指導,注重提高學生的全面素質,培養創新精神和實踐能力?!币约案鶕鲜鼋滩呐c內容的分析,考慮到學生的已有的認知結構、心里特征,我制定了如下三維教學目標:
情感目標:提高學生對各種物體造型的審美能力,陶冶情操,激發學生更熱愛本專業。 知識目標:掌握頭像寫生步驟并加以運用
能力目標:通過頭像作畫步驟的學習,培養學生的快速造型能力
四、教學重點和難點
結合所設定的教學目標,確定本節課的重點:形體分析階段的主要任務----定基本形 把難點定為:形體塑造階段主要任務----以明暗色調塑造形體,深入刻畫表現
五、教法與學法
下面,為了講清重點、難點,使學生能達到本節課設定的教學目標,我再從教法和學法上談談:
根據本節課的知識要點和學生特點,我主要采用提問法、欣賞法、展示法、教師示范法、討論法、實踐法、任務驅動法等教學方法。(啟發——引導法)
依據靜物寫生知識運用的特點及學生的實際繪畫水平,圍繞上述的重、難點,我主要采用“案例賞析—引導—示范”的三步驟方法,充分利用教具,以實例為主線,不斷采用賞、析結合的教學方法,要求學生聯系所學素描知識,在實例的引導下,充分調動學生的主觀能動性和強烈的求知欲,使整節課在教師的教與學生的學相互配合中完成,從而突出重點、突破難點。 本課教學主要采用情境教學法。原因在于首先美術是一種視覺藝術,在發展學生的視知覺,
獲得以視覺為主的審美體驗,陶冶審美情操,提高生活品質等方面,具有其他學科難以替代的作用。其次,文藝復興無論在時空方面遠離學生的生活,只有采用鮮活的情境才能激發學生的學習熱情,學習知識、提高能力、發展情感。為了體現以學生發展為本,遵循學生的認知規律,體現循序漸進與啟發式的教學原則,我進行了這樣的教法設計:在教師的引導下,借助多媒體技術,創設生活化的教學情境,通過開放性問題的設置和比較分析來啟發學生掌握欣賞的方法,使學生能夠自主體會美術的文化價值,提高審美能力。
B學法闡述
頭像作畫步驟的準確性及運用是學生較難把握的,要想讓學生在短時間內掌握是一件很難的事。因此,本課教學活動中,教師應真正起到主導作用,在教學過程中不斷引導學生參與到案例的賞析活動中,從而體現學生的主體地位。因此,在整個教學活動中,我準備采用以下學法:
1、“提問法”讓學生動口、動手、動腦,這也是學法中最重要的部分
2、“嘗試操作法”增強互動性,掌握頭像作畫步驟的實際運用
3、“學中練、練中學”使學生最終將知識轉化為能力
4、“觀察法”讓學生通過觀察分析,然后提出難點、凝點,是一種能力的培養
六、教學程序
根據素描課的特點,本節課由作業評講、導入、授新課、課間巡回輔導、總結五個環節組成。
1、作業評講:評講前次課的作業,在互動中展開評價,采用多表揚、鼓勵的評價方式。
2、導入:展示歷屆美術高考優秀頭像作業,鼓勵學生學好美術
3、新授課:傳授新知識,引導學生學習新知識。以伏爾泰石膏像為例,講解頭像寫生的方法步驟。
①構圖階段(打基本輪廓):這時主要任務是觀察對象,打好輪廓。多媒體課件展示伏爾泰頭像,引導學生去觀察對象。伏爾泰,18世紀法國啟蒙運動思想家、社會活動家,多次被流放,我們常用的伏爾泰石膏像是翻制烏東的雕塑伏爾泰坐像,雕塑家刻畫高齡的伏爾泰被流放回來的情景,寬松的長袍遮蓋伏爾泰瘦弱的身軀,但他目光炯炯有神,充滿智慧的光芒。讓學生感知伏爾泰的特征。(學生討論,教師引導)前額高而寬,面部瘦,嘴角露出似笑非笑,似乎是對敵人的譏笑。
②形體分析階段:這一階段的主要任務是在定基本形,這是本課的重點。依據整體到局部再到整體的作畫原則,運用幾何形體的歸納法,將復雜的頭部形體結構進行概括。邊觀察,邊分析。復習頭部結構,人的頭部是對稱的,要將左右對稱的對應部分聯系起來畫,還要準確地把握其透視變化??捎幂o助線(學生回答垂直線、水平線和傾斜線),尋求對應的相互聯系和透視變化。準確地把握頭部結構和五官位置。這時要學生學會整體觀察、整體作畫的方法。要畫左邊看右邊,畫上面看下面。最后用線或略加明暗的方法將對象的形體結構確定下來。不斷分析、比較。在石膏像寫生中應該強化這一階段的訓練,作為單獨的重點的訓練課題,以提高對頭部形體結構的認識,提高素描造型能力和表現力。
③形體塑造階段:這一階段的主要任務是以明暗色調塑造形體,深入刻畫與表現?;拘误w塑造主要以形體結構、明暗交界線為依據,以暗部色調為重點,通過明與暗兩大部的對比關系去完成。在暗部色調基本畫好的基礎上,接著畫明暗交界線亮部一側的中間色調。這一個變化豐富、微妙的色調區域,必須認真對待。在不斷深入刻畫表現的過程中,不斷觀察、不斷深入、不斷修改。五官的刻畫要始終保持相互照應、同時并進的一致性。但不能面面俱到,主次不分。還要注意虛實變化。
④調整統一階段:這一階段的主要任務是回到客觀形象上來,恢復到第一印象的新鮮感,認真分析、提出問題,調整修改。這時要將作業放到頭像旁,退到一定的距離,整體的觀察比
較,提出幾個問題,在作業中逐一尋求答案。根據提出的問題,多觀察、多比較、多分析、多思考,找準主要問題,找到解決辦法。修改的“點”一定要找準,否則將不可收拾。調整,要從整體出發,抓住整體。將局部調整的過程變為充實整體的過程,使畫面的形象更加鮮明、生動。
4、作業練習
寫生或臨摹伏爾泰頭像,讓學生進行素描打形練習,掌握和應用本課頭像作畫的方法步驟。要求學生主要以結構分析為主,在四開素描紙上完成作業。
教師巡回輔導:由于學生理解及掌握靜物的寫生步驟的知識層次不同和素質參差不齊,在巡回輔導時,可以要求基礎好的學生在完成作業后,再進行其他頭像的拓展練習。根據學生在實際運用中會出現的情況及時輔導。
5、總結:本節課以任務驅動為主線,以學生的自主探究學習為中心,充分調動了學生學習的積極性,通過頭像寫生的基本步驟學習,提高塑造形體的能力。以欣賞,示范,實踐等方法完成了本節課的教學任務。
七、簡述板書設計
本節課的板書,我主要以頭像寫生的步驟為主,并在每個步驟中,注明要求和注意事項,然學生可以清楚的看到頭像寫生的基本步驟,在頭腦中形成一個簡單的系統,使學生更容易掌握。以上,我僅從說教材、說教法、說學法、說教學程序上盡可能說明白“教什么”和“怎么教” 以及“為何教”。這就是我說課的全部內容。希望各位老師評委批評指正,謝謝大家!
高中美術說課稿篇4
一、指導思想及設計理念
高中的美術教育需要在鞏固興趣、發現特長的基礎上不斷地對知識進行拓展、提升。教學過程強調"以學生為主"的教育思想,強調學生自主學習,自我能力和綜合素質的提高。本節課"古代陶器與瓷器"的欣賞,旨在提高學生對中國民間陶瓷藝術的深刻理解,并對其產生一定的學習興趣,為工藝美術的審美與認識起到一定的鋪墊作用。
教學思路設計如下:
1、本課的教學以圖片欣賞、圖片對比與分析為主線,不斷滲透中國古代陶瓷藝術的藝術魅力。
2、講解作品的同時,插入陶瓷的一些基本制作方法,提高學生的學習熱情。
二、學情分析
1、教學內容分析
本課中陶器作品欣賞,旨在開闊學生視野,讓學生了解人類優秀的的傳統藝術,豐富學生的知識面。本課的教學內容分為三大問題層層遞進。
第一:古代彩陶藝術的發展及藝術特點;
第二:古代素陶藝術的發展及藝術特點;
第三:古代瓷器藝術的發展及藝術特點。
2、學習對象分析
高中生的身心發展水平接近于成熟狀態,自我意識和獨立意識不斷增強,知識和社會素養不斷提高,且具有較強的判斷、辨別、分析問題和較獨立解決問題的能力。但他們對古代陶瓷藝術的接觸較少,因此教師要有意識地引導學生對具有代表和優秀的不同種類的陶瓷藝術作品進行鑒賞,領略陶器藝術的特征和相關知識,讓學生感受和體會到陶器藝術的美感,塑造學生較健全的藝術修養、健康高雅的審美情趣和充實豐富的精神世界。
三、教法學法分析
美術是一門培養人審美能力的重要學科。因此,在教學過程中,不僅要使學生知其然,還要使學生只其所以然,考慮到高中學生面對應試教學的現狀,我主要采取圖片引導教學法,調動學生的學習積極性,激發學生對解決實際問題的渴望。
以圖片引導的方式來推進知識的學習。針對本課陶器的分類、不同陶器的藝術特點、陶器的制作等相關知識,在教學中以環環相扣的任務來推進整節課的教學。學生分小組合作學習,這樣有利于調動學生的積極性,發揮學生的主體作用,讓學生對本框題的知識認識的更清晰更深刻。
四、教學目標
1、知識目標:通過古今不同的陶瓷藝術作品欣賞,培養學生對陶瓷藝術作品的鑒賞能力,使學生明確陶瓷的基本概念,了解我國制陶工藝的悠久歷史和藝術成就,達到開闊眼界、增長知識、陶冶情操,并逐步提高學生對民間工藝美術審美的情趣。
2、過程與方法:
(1)設計循序漸進的問題,讓學生嘗試著去解決,使學生逐漸對所學知識加深印象,增強自信心,從而增強學生自主探究學習的勇氣和意識;
(2)通過作品欣賞、感受、體驗、討論、評述等過程,培養學生一定的審美鑒賞能力;
(3)展示豐富的陶瓷相關圖片資料,從而引起學生的興趣,調動學生的學習熱情和積極性。
3、情感態度與價值觀
(1)通過對課外知識的涉獵和介紹,鼓勵學生大膽實踐,增強學生創新的意識并逐漸形成在社會活動中積極主動地觀察和學習,形成良好的思維習慣;
(2)通過學習,了解我國古今豐富多彩的陶瓷藝術形式,培養學生健康的審美情趣,從而更進一步了解中國本土的美術,熱愛本族優秀的美術形式,并逐步提高傳承本民族藝術的意識。
五、重點難點
重點:不同時期陶瓷藝術的特點
難點:不同時期的陶瓷藝術特點產生的社會背景及簡單的制作工藝。
六、教學準備
教師準備:教學多媒體設備、教學課件、相關美術圖片資料、實物陶器和課本等。
學生準備:收集陶器藝術圖片資料、相關課外書籍、新疆土陶的相關資料。
七、教學過程及內容:
1、導入
教師活動:(提問)上課之前,我有一個問題想問一問大家,你們知道英文單詞"China"的漢語意思除了"中國"的解釋以外,還有什么特殊的含義嗎?
學生活動:學生討論并回答出還有"陶瓷"的意思等等
教師活動:(1)板書:泥土的生命--古代陶器與瓷器藝術
(2)回顧知識點并引入本課話題:前面一節課,我們了解到中國是一個愛玉之國,崇玉之邦,中國有著燦爛文明的民間藝術形式,除了玉器,剛才大家所說到的"陶瓷"也是中國對世界人民所做出的又一大突出貢獻,其地位從中國的英文名稱中可已看出,它早已廣泛深入人心。中國自古以來就有著一個非常燦爛的陶器藝術發展史,這節課,就請大家和我一起來學習一下中國古代陶瓷藝術。
2、講授新知識,欣賞并分析作品
教師活動:(1)提問:根據課前的預習及大家對陶器藝術的認識,請位代表向大家介紹一下"陶器藝術產生的社會背景"
(2)板書:一、 陶器藝術產生的社會背景:
學生活動:(舉手回答問題):(1)陶器的出現,標志著原始人階段的結束和新石器時代的到來。(歷史學科知識)(2)中國最早的原始陶器發現于江西萬年縣仙人洞和湖南道州玉蟾巖,距今都在萬年以上,處于舊石器時代向新石器時代過渡的時期,和世界上其他地區陶器的出現年代相近。(p.9)
教師活動:(引導并梳理補充知識):陶器的出現與火的發明和使用有著密切的關系,大約8千多年前的新石器時代,人類在實踐過程中就利用泥土和水混合捏制各種造型的器物,然后曬干,燒烤后就形成了陶器。相傳我們的祖先在使用火的時候,無意間發現將泥土涂抹在樹木或皮毛之上可以起到很好的防火功能。人們就經過不斷的改造,終于制作出各種原始陶器,當時的陶器主要是生活用品,人類在長期實踐過程中不斷對陶器進行裝飾,從而使陶器逐漸達到了實用和審美的有機結合。
教師活動:(1)(提問):古代陶器種類豐富,根據實用功能的不同大致可分為食器和水器,從型制色彩上主要分為幾類,它們的名稱是什么?
(2)板書:二、陶器的分類
學生活動:看書討論并舉手回答問題:陶器從型制色彩上主要分為彩陶和素陶兩大類。
教師活動:
(1)板書:陶器 彩陶:
素陶:
(2)教師總結后,播放作品圖片,并且請學生對作品做簡單的分析說明,老師引導并補充;
(3)布置思考題:在分析完作品后,請各小組派代表總結一下彩陶藝術的分類及它們各自的藝術特點。
a、《人面魚紋盆》(仰韶文化半坡類型)
學生活動:(討論并舉手回答問題)現藏于中國國家博物館,出土于陜西省西安半坡遺址,距今 6000-7000年前的新石器時代,該陶盆質地細膩,造型敦厚,簡潔樸實,尤其是盆內壁用紅黑色彩繪出的兩組相對的人面魚紋,在圓形的人面上有發髻,兩耳左右各畫一條小魚,口內銜兩魚,在人面之間有兩條魚兒在游動,形成相互追逐的動勢,線條簡練而生動,反映出當時漁民的藝術想象力和藝術創造熱情。
b、《鸛鳥石斧彩陶甕》(仰韶文化廟底溝類型)
學生活動:(討論并舉手回答問題)出土于河南臨汝縣閻村出土,現藏于國家博物館。此甕外壁繪鸛鳥食魚,其旁繪一石斧。平涂著色勾線,為彩陶中僅見的一種畫法。
c、《彩陶舞蹈紋盆》(馬家窯文化)
學生活動:看書討論并舉手回答問題:現藏中國國家博物館,出土于青海大通縣,距今約5000多年前的新石器時代。內壁口沿畫三組舞蹈人,各組均為五人,手拉手,頭向一邊側著,兩腿稍微叉開,頭有發辮,身有尾飾。從發辮和尾飾運動的方向,明顯看出這些人正在有節奏地舞蹈著。盛水之后就像一個小小的池塘,人們在岸邊歌舞,別有一番情趣,無論從題材、裝飾、考古方面都具有不可忽視的價值。
教師活動:(提問)原始人為什么把圖案裝飾在盆的內側?
學生活動:(回答)當時的人類都是席地而坐,無論拿在手上還上放在地上,多數是俯視,看到的是盆的內壁。
d、《漩渦紋尖底瓶》
學生活動:(引導分析)實用功能:裝水的容器。瓶口小,攜帶時,水不容易溢出來,尖底可以直接插入松軟的土中,以防傾斜使水外溢,兩側穿繩的耳,注滿水可以用繩子提出水面;審美功能:采用漩渦紋圖案,以漩渦為中心,用點、線、面結合,具有奔放的美感。
e、《彩陶旋渦紋甕》
現藏國家博物館,出土于甘肅永靖縣,是儲存種子的器具,造型圓渾,飽滿,在器身的口、肩、腹部,以旋紋為間隔,組成三條裝飾帶,在主要部位繪旋渦紋,上下分繪水波紋、旋紋、主次分明,構圖嚴謹,為彩陶藝術的杰作。該甕上方的連續紋樣猶如一個華麗的大披肩,正面俯視是以瓶口為中心向四周放射的適合紋樣。(圖片)
教師活動:(提問)看完剛才的圖片,并且通過大家的討論和分析,我們知道了這些單獨的彩器藝術作品所具有的藝術特點,那么現在每組派代表完成我前面布置的思考題:總結一下彩陶藝術的分類及它們各自的藝術特點。
學生活動:按小組回答,并且讓其他同學作補充(老師引導并總結,用課件逐步展示以下知識點)
彩陶:按照時間的先后順序和空間的東西發展,彩陶可以分為仰韶文化和馬家窯文化兩種類型。
a.仰韶文化(距今七千年至五千年)
動物紋向植物紋轉化
半坡:以動物紋為主,魚紋最多;
廟底溝:以植物紋為主,圖案漸多;
b.馬家窯文化:以半山類型為頂峰,出現輪制技藝。
旋渦紋或波浪紋,圖案化增強
半山:
馬廠:
教師活動:(1) (總結)仰韶文化距今7000年-5000年,中國彩陶進入興盛時期,并向西北地區推衍,出現燦爛的馬家窯文化,經歷馬家窯-半山-馬廠前后相承的三種文化類型,大約一千二百多年的發展衍變,而進入尾聲。
(2)播放《白陶鬶》及《黑陶蛋殼杯》作品圖片,轉入話題。
(3)提問:請同學們告訴我,這是什么作品?
學生活動:(回答)白陶和黑陶
教師活動:(1)板書:素陶 白陶
黑陶
(2) (提問)請同學們告訴我,你們在看到這兩幅作品后,與前面的彩陶相比,你們發現它們有何不同嗎?有誰愿意起來向大家介紹一下你對素陶的認識?
學生活動:(回答)素陶主要分為白陶和黑陶,大汶口文化、龍山文化把陶器藝術推向最后一個高峰。(精致化、貴族化) 大汶口文化晚期(公元前2800-前2500)年已使用快輪制造陶器, 制成薄胎磨光黑陶高柄杯和白陶鬶等貴重器物。到了龍山文化時期,黑陶得到進一步的發展提高,一些典型器物薄如蛋殼而且厚薄均勻,器型規整,器壁厚度有的甚至不到0.5毫米。黑陶的制造是在燒制過程中應用了煙熏法和滲碳技術,使之變得烏黑光亮。以薄胎磨光黑陶高柄杯為代表的黑陶藝術追求材質、造型設計和工藝設計的極致,使陶器制作精致化、貴族化。并在性質上脫出原來的實用意義而衍化為貴族所獨占的禮器。
教師活動:(總結)我們剛才一起學習了中國古代陶器藝術的發展,欣賞了一些最有代表性的的陶器作品,分享了他們所擁有的藝術特點,現在我們再來總結一下,中國古代陶器藝術的發展脈絡:
(1)陶器藝術作品圖案的內容由動物紋向植物紋轉化;
(2)陶器藝術作品圖案的形式是從具象向抽象轉化;
(3)陶器的功能是從適用向具有裝飾意義的禮器發展;
(4)陶器藝術的制作工藝從粗糙向精致化發展。
作業:
中國古代陶器藝術雖然早已離我們遠去,但是我們要是想對其有更深入的認識,同學們也可以去博物館大飽眼福。這些珍貴的考古發現為現在的藝術家及學者們提供了無窮的創作靈感,大家現在就開始尋找尋找你們的創作靈感,參照自己收集的古代陶器藝術資料,畫一幅具有不同藝術風格的古代陶器圖案作品,并預習下一節課"瓷器"的有關內容。
高中美術說課稿篇5
一、說教材
教材是溝通教師和學生的橋梁,因此我對教材做了以下分析:
我所說課的內容選自人民美術出版社高中美術鑒賞模塊,本課是建筑藝術欣賞單元的開篇,分為四大部分進行展開,第一部分圍繞“什么是建筑藝術”展開,探討建筑藝術的基本屬性、表現方式和特征。第二部分圍繞“建筑有哪些類型”展開,即探討建筑所包括的種類。第三部分進一步深入探討“建筑藝術有哪些特性”,即建筑藝術的基本屬性。第四部分圍繞“建筑藝術有哪些語匯”展開。通過本節課學習,為之后的建筑藝術學習內容起到很好的先導作用。
二、說學情
深入分析教材后,合理把握學情是上好一堂課的基礎,高中階段的學生具有更強的探究精神,思維比較活躍,見解獨到,對生活有著較為豐富的感性認識,有部分學生對中國著名建筑有過參觀,也有很多同學通過各種媒體形式了解建筑,有著自己的印象與感觸。由此,對建筑藝術的學習表現出濃厚的興趣,具有很強的求知欲,但是并非發展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的采用教師引導,然后拋磚引玉的方式展開,聯系生活實際,鼓勵學生從不同角度欣賞建筑藝術,感受建筑藝術的魅力。
三、說教學目標
根據以上的分析和新課標的理念,我確定了如下三維教學目標:
知識與技能:了解建筑藝術概念和分類,能自主分析其藝術特征,學會使用建筑語匯進行欣賞,懂得欣賞建筑藝術的基本方法。
過程與方法:通過欣賞、描述、討論等方法,運用建筑語匯描述、評價建筑藝術作品,提高美術欣賞能力。
情感、態度和價值觀:開闊眼界、增長知識,培養健康的審美情趣,感受建筑藝術的魅力。
四、說教學重難點
為了課堂教學能夠達到最優化,我將教學的重難點確定為:
重點:分析建筑的藝術特征,歸納建筑藝術語言。
難點:建筑藝術的欣賞方法。
五、說教學方法
為了突出重點,突破難點,踐行新課標中“教為主導,學為主體”的教學思想。我將采用講授法、小組討論法等教學方法,從而引導學生以自主、合作、探究的方式進行學習。
六、說教學準備
好的教學準備能夠提高課堂的教學效果,為此我做了如下的教學準備:多媒體課件、網絡收集的圖片、視頻等。
七、說教學過程
為了激發學生學習的興趣,并且積極參與到本節課的教學活動中,我將教學環節設計如下:
活動一:激趣導入
興趣是學習美術的基本動力之一,為此課堂開始,我將通過PPT播放不同建筑連續動態圖片,請學生思考:看到了什么?有什么感受?
在學生回答后,我進行總結:金碧輝煌的北京故宮、曲徑通幽的蘇州園林、雄偉壯觀的古希臘神廟、高峻挺拔的哥特式教堂……這些中外著名的建筑,都各自記錄著一個時代的歷史,體現一個地方的特色,而它們獨特的造型和空間也深深的打動著我們。那么,究竟什么是建筑藝術?我們應該從哪些方面欣賞一座建筑呢?引出課題《探尋建筑藝術的特點》。
通過這種互動提問的導入方式,營造活潑的課堂氣氛,從而激發了學生的好奇心理并引起他們的探索欲望。
活動二:描述分析
此環節我將由淺入深依次展開:
首先,我將通過PPT播放視頻《建筑的發展》,請學生觀察,并提出問題:什么是建筑藝術?請說一說它的概念。
學生可能有如下回答:建筑藝術是由空間和實體構成的藝術,它蘊涵建筑形式美的規律,并通過視覺給人以美的感受,這和繪畫等視覺藝術類似。
我順勢總結:建筑是技術和藝術相結合的產物。建筑藝術創作不可能超越技術和經濟的合理承受,需要大量的財富、技術條件、勞動力和智慧才能實現,是一門綜合性很強的藝術。
接下來,我繼續追問,結合視頻播放內容再想一想建筑有哪些類型?可以滿足人們哪方面的需求?
學生的回答有:巢穴、宮殿、廟宇、陵墓、民居等;巢穴、民居等滿足人們基本生活需求,廟宇、陵墓可以滿足精神需求,宮殿兩方面都可以滿足。
學生回答后,我進行總結:建筑的類型是隨著人類社會的發展而增加的。隨著社會不斷進步,類型還會不斷增加,體現人類文化的不斷進步。
為了進一步探索建筑藝術特點,此環節我將播放《故宮》《科隆大教堂》《蘇州園林》等建筑圖片,設置小組討論,請學生結合課本內容分析:建筑藝術有哪些藝術特征?
學生小組討論后回答如下:科學性,如科隆大教堂的飛扶壁使得建筑高聳、輕盈;適用性,如我國南方民居防潮;藝術性,如蘇州園林是詩情畫意的結合;文化性,如故宮集科學、藝術、文化等為一體。
我進行總結:建筑史上有三句名言“建筑是凝固的音樂”“建筑是石頭的史書”“建筑是居住的機器”,每句都涵蓋了建筑的一個重要特征。因而建筑藝術不僅符合一般藝術的形式美法則,還在文化內涵、科學技術等方面能做出許多獨特的創新。
接下來,進一步引導學生探尋建筑藝術語言,請學生結合收集資料觀看課本,設置開火車式問答:建筑從表現手法和技巧上與其他藝術品既有相通之處,也有它獨特的個性,那么建筑藝術依靠哪些語匯表現個性特點呢?
學生依次回答有:形體、比例、尺度、均衡、節奏、色彩與質感、環境等。
學生回答后,我進行總結:無言的建筑便是依靠上述種種語匯奏響著動聽的旋律。我們對建筑藝術的內涵、類型、特性和表現語匯有了初步的認識。藝術源于生活,只有在生活中不斷觀察和體悟,才能培養出一雙懂得欣賞建筑之美的眼睛。
通過這樣分步驟的提問,逐步引導學生合作、探究建筑藝術特點和相關語匯,不僅可以鍛煉學生的探究性思考能力,還能營造良好的學習氛圍。
活動三:總結解釋
此環節將引導學生梳理欣賞建筑藝術的方法,為此我將設置自由問答,請學生依次發言:可以從哪些方面去欣賞建筑藝術?
學生回答后,我進行總結:在欣賞建筑藝術的獨特魅力時,被當作合乎形式美法則的藝術品,具體欣賞的角度可以從類型、造型、功能等方面入手,運用建筑藝術語言進行描述、分析、解釋、評價,感受建筑藝術。
此環節可以幫助學生梳理思路,為他們解決欣賞建筑藝術的方法,形成自主學習的良好氛圍。
活動四:欣賞評價
深入分析之后,我設置了“學以致用”的環節,主要是讓學生對所學知識進行遷移運用,理解本課的精髓,說出自己的收獲。故此我將播放當地建筑圖片,請學生思考問題:觀察身邊的建筑,使用相應建筑藝術語言進行欣賞評價。引導學生從時代背景、造型、功能、價值等方面進行分析建筑的內涵、類型、藝術特點。
通過對當地建筑的欣賞,進一步鞏固建筑藝術欣賞方法,使學生對建筑藝術有了進一步的了解,從而激活學生思維,拓展視野。
活動五:小結作業
課程即將結束,我會請學生主動分享本課重點知識,并升華情感,激發學生參與欣賞活動的興趣,開闊眼界、增長知識,培養健康的審美情趣,感受建筑藝術的魅力。
最后布置這樣的練習:深入調查課堂上討論的當地經典建筑藝術,分析建筑的成功之處,寫出調查報告,并給出合理的建議。
請學生分享收獲,真正踐行“教為主導,學為主體”的教學理念。課后的作業是為了讓學生以課堂為中心進行知識的延伸拓展,感受建筑藝術的魅力。
八、說板書設計
為充分體現課程內容,以便于學生能夠理解掌握,我的板書設計簡潔、清晰、重難點突出。
高中美術說課稿篇6
我說課的內容是高一年級美術鑒賞中的《中國古代雕塑欣賞》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述:
一、教材分析
本課的內容、地位、作用
本課的內容對學生來說是比較陌生的,且知識內容對學生吸引不是很大,但是本課卻是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課,教學內容是按雕塑發展的時代背景來編排的,對影響較大的典型作品進行了詳細介紹。其中主要是對陵墓雕刻、
佛教石窟造像作較為系統的介紹。使學生在對雕塑時代背景的了解下,重點突出雕塑藝術的知識。本課將以雕塑圖片/錄相和學生的分析回答為主線,教書的引導講解為輔,使學生在感受美的同時了解到雕塑的發展及其獨特的地位。
二、教學目標
根據《美術教學大綱》和教材的要求,本著是提高學生藝術感知能力和審美辨別能力,使學生了解中國優秀傳統文化的思路,確定本課的教學目標為:
1.使學生了解中國古代雕塑藝術在歷史發展的各個階段的重要成就和藝術特點,從而豐富學生的雕塑藝術知識,提高審美能力,增強民族自豪感和愛國主義情感。
2.了解陵墓雕刻、佛教石窟造像在中國雕塑史上的重要地位,并掌握其發展的歷程
3.中國古代雕塑是個藝術寶庫及其背景,是各個朝代勞動人民創造的產物,在歷史上曾經被帝國主義瘋狂侵略,產生了不可彌補的損失,以激發學生的愛國熱情,懂得珍惜祖國文化遺產。
三.教學方法
1.任務型教學法
這篇文章內容較難理解,我設計了一些有關雕塑生動的故事讓學生對此課內容感興趣。再通過講解與比較大概了解各時期雕塑,從而完成教學任務。
2.多媒體教學法
這一課主要利用多媒體展示影片相關圖片和錄相,讓學生直觀和形象生動地了解有關雕塑的背景和形象。提高課堂教學效率,增強學生學習興趣,加深學生印象。
3、 問答式教學法
提出有關問題,然后通過觀看圖片回答問題。有助于調動學生的積極性,有目的的去觀看,效果更佳。
四.教學重點和難點
2、要點:①知道中國古代雕塑一般的表現形式。
②了解中國古代雕塑發展歷程。
③對其代表作品欣賞,了解其藝術特點。
3、教學重難點:古代雕塑呈現形式和重要作品的欣賞。
五、教學過程
教學過程:導入:提問
你在什么地方看到過雕塑?
它們是什么樣的?你知道它們的名字嗎?
它們都是用什么材料做成的?
答:雕塑的材料可以是石頭、金屬、泥土、木頭等。
雕塑和繪畫相比在外在的形式上有什么不同?
雕塑是有實在體積的形象,我們用手就可以摸得著。
(直接入題)平時所說的“雕塑”,指的是什么?
1、涵義
雕塑──雕塑是以一定的物質材料和手段,在實在的三維空間內占據一定的空間位置塑造可視的靜態藝術形象的一個藝術門類。作為雕塑作品而言,三維空間的體積是其藝術語言最根本的東西,所以作品本身的凹進、凸現、間隔、斷裂、穿透、大小是雕塑作品的目的之一。盡管雕塑也可以實現由三維到二維空間的轉換,但是立體空間才是其生命根本之所在。
2、種類
下面兩件雕塑作品在表現手法上有什么不同?
從表現形式可分為圓雕、浮雕
(這里將浮雕和圓雕以概念結合實例的形式讓學生理解)
3、想一想:
怎樣欣賞雕塑作品?
了解作品產生的時代背景通過感受、體會作品的藝術魅力,進一步理解作品所表達的主題思想分析雕塑作品的藝術特點。
(形象美、材質美、藝術性)
師言:了解了雕塑的表現形式,那讓我們看看中國古代雕塑。
⑴教師板書:概術
陵墓雕刻
佛教石窟造像
⑵網絡環境下學生自主學習探究
教學活動(一)陵墓雕刻
陵墓雕刻產生的背景:
在封建社會里,帝王、貴族為了鞏固他們的統治地位,炫耀其顯赫聲勢,而盛行厚葬。在他們的陵墓區里,耗費巨大的人力、物力,制作了大量陵墓雕刻作品。這些雕刻作品代表了當時最高的藝術水平,體現了鮮明的時代特征,成為中國古代雕塑藝術最重要的部分。
欣賞:中國古代雕塑──陵墓雕刻
欣賞任務:霍去病陵墓雕刻
教師提出問題:
①說 一說:
霍去病墓石雕的藝術特點
②學生討論,回顧教師提出的問題并作回答。
形體單純、古樸,構思獨特,氣魄雄偉,力量沉厚。作者通過巖石
的自然形態,產生聯想,某些部位甚至不施一鑿一錘,極富藝術創造力。
教學活動(二)中國古代雕塑──石窟造像
佛教造像產生的原因
在我國歷史上有一段長期分裂割據的時期,人民生活極端困苦,自然地會向往有一個能解放他們的救星出現統治者也需要一種法寶來證明自己作威作福是理所當然的,使人民甘愿受宰割。佛教就這樣出現了。因此當時的統治者都大力推崇佛教,開鑿石窟雕造佛像。
欣賞任務:我國四大石窟簡介
在我國,自魏晉、十六國和南北朝開始鑿的石窟有15處,其中最著名的佛教石窟造像有以下四個石窟群:
甘肅敦煌石窟
甘肅天水城東麥積山石窟
山西大同市西郊武周山南崖的云岡石窟
河南洛陽市南郊的龍門石窟
六、教師課后總述:
1、陵墓雕刻產生的社會原因:是帝王貴族為鞏固他們
統治地位,炫耀其顯赫聲勢,盛行厚葬而產生的。
2、佛教石窟造像產生的原因:
在戰亂的年代,人民要尋求得到解脫的精神支柱,統治者要尋求鞏固政治的理論根據。佛教恰恰提供了這樣包治百病的精神藥方。隨著佛教的傳播,石窟雕刻得以產生。
3、石窟造像、陵墓雕刻的發展歷程和藝術特點。
時代特點:在什么樣的特定社會環境里,就有什么樣與之相適應的作品的出現。沒有游離于時代背景之外的藝術。如陵墓雕刻與佛教造像。
民族風格:古樸莊重、深沉雄大、氣魄宏偉、想象神氣、富于審美理想,是中國古代雕塑作品突出的特點。
4、課后探究作業(網上查閱)
查閱《擊鼓說唱》《昭陵六陵》的相關資料,概其藝術特點。